Chamadas em Aberto: Edição 43 (2022) - O insólito ficcional da tela aos livros, dos livros à tela: adaptações, recriações, traduções, menções [ENCERRADA]

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CHAMADA DE ARTIGOS

A Revista Caderno de Letras, publicação científica quadrimestral do Centro de Letras e Comunicação e do Programa de Pós-graduação em Letras da Universidade Federal de Pelotas-UFPel, está com chamada aberta para submissão de artigos para o número 43 (2022), a ser publicado em julho de 2022.

Dossiê: O insólito ficcional da tela aos livros, dos livros à tela: adaptações, recriações, traduções, menções

Organização do dossiê:

Dr. Bruno Anselmi Matangrano (Universidade Federal de Pelotas, Brasil)

Dra. Justine Breton (Université de Reims, Champagne-Ardenne, France)

Dr. Ramiro Esteban Zó (Universidad Nacional de Cuyo, Argentina)

Data limite para submissão de artigos: 14 de março de 2022

Data de publicação: julho de 2022

Desde sua origem, o cinema demonstrou um diálogo aberto com as outras artes, seja por tê-las incorporado em sua própria linguagem, dada sua particularidade de arte híbrida, ao mesmo tempo narrativa, performática, visual e sonora, seja por ter se inspirado em produções já existentes e, a partir delas, ter criado novas formas de arte. Neste último aspecto, a literatura se revelou terreno fértil e, não por acaso, grandes obras que marcam o início da trajetória cinematográfica foram adaptações de obras literárias romanescas ou teatrais, como revelam os célebres Nosferatu (1922), de F. W. Murnau, e Drácula (1931), de Tod Browning, ambos inspirados no romance de Bram Stoker de 1898, para citar apenas dois exemplos icônicos. Não por acaso, grande parte desses sucessos de origem literária revela obras hoje associadas às vertentes do insólito ficcional. Certos tópicos literários, aliás, tornaram-se sucessos praticamente garantidos, como a lenda arturiana regularmente adaptada para o cinema (Excalibur, de John Boorman; Merlin, da BBC; O Cavaleiro Verde, de David Lowery etc.), ou histórias de super-heróis baseadas em quadrinhos (por exemplo, o universo cinematográfico da Marvel), que crescem exponencialmente conforme os orçamentos de adaptações aumentam e os efeitos especiais tornam-se cada vez mais acessíveis. Estas modalidades narrativas foram, por outro lado, a despeito do preconceito que por vezes enfrentam na crítica literária mais tradicional, facilmente incorporadas ao discurso audiovisual, não apenas no âmbito do cinema, mas igualmente em animações, programas de televisão e, mais recentemente, em produções difundidas diretamente em plataformas de streaming. Essa relação, porém, não se deu em uma única via; da mesma forma que textos literários foram adaptados, recriados e reimaginados em produções audiovisuais, também estas muitas vezes serviram de matéria-prima para obras literárias. Pensa-se, por exemplo, no caso de King Kong (1933), filme de Merian C. Cooper e Ernest B. Schoedsack, que foi novelizado por Delos W. Lovelace e lançado pouco após o filme, naquele mesmo ano. Ou então nos filmes de Guillermo del Toro, como O Labirinto do Fauno (2006) ou A Forma na Água (2017) que ganharam versões romanceadas escritas pelo próprio diretor em parceria, respectivamente, com os escritores Cornelia Funke, em 2019, e Daniel Kraus, em 2018. As animações dos estúdios Disney são outro exemplo interessante para se ter em conta. Quase sempre inspiradas por obras literárias, hoje a maioria de suas animações clássicas é readaptada em formato live-action e, ao mesmo tempo, reimaginada em romances para o público infantil e/ou juvenil, em um processo de recriação que passeia por essas duas linguagens-irmãs. Todavia, o diálogo não se expressa apenas por meio de adaptações de uma via para outra; também se dá por meio de referências, recriações, citações, menções. A série televisiva Penny Dreadful (2014-2016), para citar um exemplo mais recente, concebida por John Logan, apresenta uma produção original que recupera personagens clássicas da literatura, como a Criatura de Frankenstein, Dorian Gray e Dr. Jekyll, para propor uma nova história, na qual a literatura também se faz presente pela leitura e debate em torno de poemas de John Clare, William Blake, Alfred Tennyson, dentre outros. Mas as possibilidades não param por aí. Não parece descabido dizer que, na contemporaneidade, esse tipo de relação de interinfluência se faz presente na maior parte das produções literárias e audiovisuais vinculadas, de alguma forma, às vertentes do insólito ficcional, em geral, e à fantasia, à ficção científica e ao fantástico, em particular. Mundos transmidiáticos constituem uma força criativa específica, com as narrativas espalhando-se simultaneamente em diferentes mídias. Por exemplo, a saga The Witcher, criada por Andrzei Sapkowski como uma série de romances e contos, alcançou uma audiência ainda maior através dos videogames e da adaptação para série televisiva, e desenvolveu narrativas complementares. Diante desse contexto, portanto, propomos para o número 43 da Revista Caderno de Letras um dossiê sobre todas as potencialidades desse diálogo em torno de produções literárias e audiovisuais de cunho insólito, seja a partir de adaptações (em ambos os sentidos), seja ainda sobre a presença direta ou indireta da literatura no meio audiovisual ou de produções audiovisuais em textos literários.

Referências sugeridas:

Livros:

ANDRADE, Pilar, GIMBER, Arno & GOICOECHEA, María (eds). Espacios y tiempos de lo fantástico. Una mirada desde el siglo XXI. Bern, Peter Lang, 2010.

BLANC William, Super-héros, une histoire politique, Paris, Libertalia, 2018.

CÁNEPA, Laura Loguercio (Org.). Tim Burton, Tim Burton, Tim Burton.... São José dos Pinháis: Estronho, 2016.

FERRERAS SAVOYE, Daniel. Lo fantástico en la literatura y el cine: De Edgar Allan Poe a Freddy Krueger. ACVF Editorial, 2014.

GONZÁLEZ, Manu. Villanos fantásticos. Barcelona: Redbook Ediciones, 2019.

HUDELET Ariane et WELLS-LASSAGNE Shannon (eds.), De la page blanche aux salles obscures. Adaptation et réadaptation dans le monde anglophone, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2011.

MAGGIO, Sandra; ZANINI, Claudio (Orgs.). Transposições Fílmicas - As Literaturas de Língua Inglesa no Cinema. Rio de Janeiro: Bonecker, 2018.

MELLET Laurent et WELLS-LASSAGNE Shannon (eds.), Etudier l'adaptation filmique. Cinéma anglais - cinéma américain, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2010.

NOVA, Vera Casa; ARBEX, Márcia; BARBOSA, Márcio (Orgs). Interartes. Belo Horizonte: Ed. UFMG, 2010.

PIÑEIRO, Aurora. El gótico y su legado en el terror. Una introducción a la estética de la oscuridad. Colección Gen Pop. México, Bonilla Artiga Editores, UNAM-FFYL, 2017.

ROAS, David (dir.). Historia de lo fantástico en la cultura española contemporánea (1900-2015). Madrid, Franfurt am Main, Iberoamericana, Vervuert, 2017.

SUPPIA, Alfredo. Atmosfera Rarefeita: a Ficção científica no Cinema Brasileiro. São Paulo: Devir, 2013.

SUPPIA, Alfredo (Org.), Cartografias Para a Ficção Científica Mundial: Cinema e Literatura. São Paulo: Alameda, 2015.

Dossiês:

Revista Brumal, v. 8, n. 2, 2020. Transmedialidad e interactividad en lo fantástico: <https://revistes.uab.cat/brumal/issue/view/v8-n2>.

Revista Brumal, v. 4, n. 1, 2016: Lo fantástico en la nueva edad de oro de la televisión (1999-2015): <https://revistes.uab.cat/brumal/issue/view/v4-n1>.

Revista Brumal, v. 3, n. 1, 2015: Lo fantástico y los videojuegos: <https://revistes.uab.cat/brumal/issue/view/v3-n1>.

Revista Abusões, n. 16, 2021: Gótico, Fantástico e Ficção Científica: séries cinematográficas, televisivas e de streamings: <https://www.e-publicacoes.uerj.br/index.php/abusoes/issue/view/2584>.

Revista Abusões, n. 6, 2018: Visões do cinema: o gótico, o insólito, o fantástico: <https://www.e-publicacoes.uerj.br/index.php/abusoes/issue/view/1876>.

Revista Abusões, n. 2, 2016: Fantasia, ficção científica e horror em narrativas literárias e fílmicas: <https://www.e-publicacoes.uerj.br/index.php/abusoes/issue/view/1387>.

Revista Todas as Musas, v. 9, n. 2, 2018: Imagens do medo: o horror no cinema e na televisão: <https://www.todasasmusas.com.br/09_02.html>.

Revue Adaptation, vol. 9, issue 1, Oxford, Oxford University Press, 2016.

LLAMADA DE ARTÍCULOS

La Revista Caderno de Letras, publicación científica cuatrimestral del Centro de Letras y Comunicación y del Programa de Posgrado en Letras de la Universidad Federal de Pelotas-UFPel, comunica la apertura de la convocatoria para artículos que serán incluidos en su número 43 (2022), que se publicará en julio de 2022.

Dossier: El insólito ficcional de la pantalla al libro, del libro a la pantalla: adaptaciones, recreaciones, traducciones, menciones

Organización del dossier:

Dr. Bruno Anselmi Matangrano (Universidade Federal de Pelotas, Brasil)

Dra. Justine Breton (Université de Reims, Champagne-Ardenne, France)

Dr. Ramiro Esteban Zó (Universidad Nacional de Cuyo, Argentina)

Fecha límite para sumisión de artículos: 14 de marzo de 2022

Fecha de publicación: julio de 2022

Desde su origen, el cine demostró un diálogo abierto con las demás artes, bien porque las incorporó a su propio lenguaje, dada su particularidad de arte híbrido, a la vez narrativo, performativo, visual y sonoro, o porque se inspiró en producciones existentes y, a partir de ellas, haber creado nuevas formas de arte. En este último aspecto, la literatura resultó ser un terreno fértil y, no por casualidad, las grandes obras que marcan el inicio de la trayectoria cinematográfica fueron adaptaciones de obras literarias novelísticas o teatrales, como revelan los célebres Nosferatu (1922), de FW Murnau, y Drácula (1931) de Tod Browning, ambos inspirados en la novela de Bram Stoker de 1898, por nombrar tan solo dos ejemplos icónicos. No es casualidad tampoco que gran parte de estos éxitos de origen literario revelen obras hoy asociadas a las vertientes de lo insólito ficcional. Ciertos temas literarios, por cierto, se convirtieron en éxitos prácticamente garantizados, como la leyenda artúrica regularmente adaptada al cine (Excalibur, de John Boorman; Merlin, BBC; El Caballero verde, de David Lowery, etc.), o historias de superhéroes basadas en cómics (por ejemplo, el universo cinematográfico de Marvel), que crecen exponencialmente a medida que los presupuestos de adaptación aumentan y los efectos especiales se vuelven cada vez más accesibles. Estas modalidades narrativas fueron, por otro lado, a pesar del prejuicio que a veces enfrentan en la crítica literaria más tradicional, fácilmente incorporadas al discurso audiovisual, no solo en el ámbito del cine, sino también en animaciones, programas de televisión y, más recientemente, en producciones difundidas directamente en plataformas de streaming. Esta relación, sin embargo, no se produjo de una sola manera; de la misma manera que los textos literarios fueron adaptados, recreados y reinventados en producciones audiovisuales, también estos sirvieron con demasiada frecuencia como materia prima para obras literarias. Se piensa, por ejemplo, en el caso de King Kong (1933), película de Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack, que fue novelizada por Delos W. Lovelace y estrenada poco después de la película, ese mismo año. O en las películas de Guillermo del Toro, como El laberinto del Fauno (2006), o La Forma del Agua (2017), que obtuvieron versiones noveladas escritas por el propio director en coautoría, respectivamente, con los guionistas Cornelia Funke, en 2019, y Daniel Kraus, en 2018. Las animaciones de los Studios Disney son otro ejemplo interesante a tener en cuenta. Casi siempre inspirado en obras literarias, hoy en día la mayoría de sus animaciones clásicas se readaptan en formato live-action y, al mismo tiempo, reimaginadas en novelas para niños y / o jóvenes, en un proceso de recreación que pasa por estos dos lenguajes-hermanas. Sin embargo, el diálogo no se expresa solo a través de adaptaciones de una forma a otra; también se da a través de referencias, recreaciones, citas, menciones. La serie de televisión Penny Dreadful (2014-2016), por citar un ejemplo más reciente, concebida por John Logan, presenta una producción original que recupera personajes clásicos de la literatura, como la Criatura de Frankenstein, Dorian Gray y Dr. Jekyll, para proponer una nueva historia, en la que la literatura también está presente a través de la lectura y el debate en torno a poemas de John Clare, William Blake, Alfred Tennyson, entre otros. Pero las posibilidades no terminan ahí. No parece irrazonable decir que, en la contemporaneidad, este tipo de relación de interinfluencia está presente en la mayoría de las producciones literarias y audiovisuales vinculadas, de alguna manera, a las vertientes de lo insólito ficcional, en general, y a la fantasía, la ciencia ficción y lo fantástico en especial. Los mundos transmedia constituyen una fuerza creativa específica, con las narrativas que se difunden simultáneamente a través de diferentes medios. Por ejemplo, la saga The Witcher, creada por Andrzei Sapkowski como una serie de novelas y cuentos, llegó a un público aún más amplio a través de los videojuegos y la adaptación de la serie de televisión, y desarrolló narrativas complementarias. En este contexto, por lo tanto, proponemos para el número 43 de la Revista Caderno de Letras un dossier sobre todas las posibilidades de este diálogo sobre producciones literarias y audiovisuales de naturaleza insólita, ya sean adaptaciones (en ambos sentidos) o por presencia directa o indirecta de la literatura en el medio audiovisual o de producciones audiovisuales en textos literarios.

Bibliografía sugerida:

Libros: